Galeria (I piętro)
Wstęp wolny.
„Można się pomylić”, zwykle mówi się to po fakcie. Żeby rozbroić niezręczność, usprawiedliwić błąd albo szybko zamknąć temat. Pomyłka funkcjonuje dziś jak usterka systemu: coś, co należy natychmiast poprawić, wygładzić lub ukryć. Obrazy krążące wokół nas stają się coraz bardziej szczelne, wyretuszowane, zoptymalizowane, pozbawione zawahania. Karol Lewalski interesuje się właśnie tym momentem niepewności. Jego prace nie opowiadają o wydarzeniach wyjątkowych. Uwaga kieruje się raczej ku sytuacjom pobocznym: światłu rozlewającemu się na stacji benzynowej, pustym przejściom, pyłowi unoszącemu się w powietrzu czy śladom obecności, które za chwilę znikną. To obrazy chwil pozornie nieistotnych – takich, które łatwo przeoczyć, ale trudno całkowicie zapomnieć. Ten sposób patrzenia znajduje odbicie również w samej technice pracy. Linoryt nie daje komfortu cofnięcia gestu. Nie da się zamalować błędu ani poprawić kompozycji jednym kliknięciem. Każde nacięcie zostaje. Decyzje zapisują się w materiale bez możliwości korekty. W pracach Lewalskiego błąd nie jest porażką, ale częścią procesu, śladem obecności ręki, momentu zawahania, próbą znalezienia obrazu zanim stanie się zbyt oczywisty. Być może właśnie tam, gdzie coś wymyka się kontroli, pojawia się jeszcze przestrzeń na doświadczenie inne niż procedura.
Karol Lewalski - artysta grafik i nauczyciel akademicki. Tworzy i mieszka w Gdańsku, pochodzi z Mazur. W swojej praktyce rozwija autorską metodę wielkoformatowego linorytu barwnego, łączonego z działaniami malarskimi. Zawodowo związany z Akademią Sztuk Pięknych oraz Uniwersytetem WSB Merito w Gdańsku. Prowadzi pracownię kompozycji i struktur wizualnych, a także zajęcia z zakresu projektowania graficznego, scenografii w animacji oraz zaawansowanych narzędzi grafiki artystycznej. Organizuje wystawy, plenery i warsztaty oraz uczestniczy w konferencjach i sympozjach poświęconych sztuce. Jest laureatem Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia artystyczne oraz zdobywcą nagród i wyróżnień w konkursach krajowych i zagranicznych. Autor 15 wystaw indywidualnych i uczestnik około 50 zbiorowych. W centrum jego zainteresowań pozostają ewolucja widzenia, ulotność zmieniającego się piękna oraz transkrypcja emocji na obraz.
